Savaş sırasında Sovyet sineması. Bölüm 2. Sanat hayatta kalmaya yardım ettiğinde
Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında ten-görsel kadınların - aktrisler, şarkıcılar, dansçılar - rolünü değerlendirmek mümkün mü? Savaş alanından savaşçılara dayanamadılar, tıpkı ten-görsel arkadaşları - merhamet kızları, kar ve bataklıklar arasında sürünerek, iletişim kızları gibi yoğun savaş koşullarında kırık çizgiyi onarmak için acele etmediler.
Kendi amaçları vardı. Ruhları iyileştirdiler. Onlara tüm çalışmalarına nüfuz eden yüksek duygularla davrandılar.
Bölüm 1. Sanat ruhu güçlendirdiğinde
Sovyet halkının kahramanlıklarının temelleri, evrensel adaleti yeniden tesis etme tutkulu fikrinin tezahür ettiği doğal zihniyetlerinde atıldı. Üretral görevden daha yüksek ve daha önemli ne olabilir ki, kıtlıkların ihtiyacı olanlara, hayatları pahasına da olsa dağıtılması.
Yuri Burlan'ın Sistem-Vektör Psikolojisinden, kültürün özünün duyusal deneyimleri uyandırmak olduğu bilinmektedir: merhamet ve sevgi. Kültürün önemli bir bileşeni olan Sovyet sineması sanatı, insanlara yüksek ahlaki bir mesaj iletmek ve "bu acımasız savaşta" hayatta kalmalarına yardımcı olmak için çağrıldı.
Ölümden bir taş atımı olan savaşçılar, filmlere alışılmadık duygusal tepkiler verdiler, kahramanlarla empati kurdular, onlar gibi ülkelerini ve insanlarını son kan damlasına kadar savunmaya hazırdılar.
Savaş sırasında, sanatın büyük gücü yeniden değerlendirildi. Uçaklar ve tanklar, ünlü Rus yazarların adını aldılar, en sevdikleri aktrislerin isimleriyle saldırıya geçtiler ve ön cephedeki dostluk hayatları boyunca kaldı.
Büyük Vatanseverlik Savaşı gazileri, savaş sırasında en sevilen filmin Leonid Lukov'un yönettiği "İki savaşçı" olduğunu hatırlattı. Hayatın en zor anlarında birbirini terk etmeyen iki askerin hikayesi, savaşta erkek dostluğun simgesi haline geldi.
Savaşla ilgili çoğu film için, bugüne kadar bilinen ve sevilen şarkılar yazıldı. Böylece, Mark Bernes'in icra ettiği "Dark Night" şarkıları "Two Soldiers" filminin ayrılmaz bir parçası oldu ve "Scows Full of Mullets" şarkısı tüm zamanların hit ve Odessa'nın müzikal sembolü oldu.
"Bir sığınakta olduğu gibi sanata gidin"
Sergey Eisenstein
En zorlu savaş koşullarında, zafer uğruna, halkı korumak adına bütün Sovyet halkından cesaret ve kahramanlık gerekiyordu, bu nedenle, uzaktan bile çökmekte olan veya kötümser bir ruh halini ima eden sanat eserleri. senaryo veya resim kabul edilemez hale geldi.
Bu nedenle, kültürün koruyuculuğu, Stalin'in devleti koruma görevi çemberine dahil edildi. Kitaplar, performanslar ve filmler aracılığıyla, Sovyet halkının bilinci, Rus topraklarının kahramanlarının üretral değerlerine ve eylemlerine dayanan kahramanca-vatansever bir ruh halini emdi ve pekiştirdi.
Sovyet film yönetmeni Sergei Eisenstein, savaştan önce bile SSCB sınırlarının çok ötesinde tanındı. Sanat dünyasına, bir film üzerinde çalışmanın geleneksel yollarını terk eden ve yeni bir sinematik cihaz bulan bir yenilikçi olarak girdi: Belgesel yöntemler kullanarak bir sanat eserini çekmek. Sergei Mihayloviç'in yaratıcılığının ve becerisinin özel değeri, sinemadaki insanların imajını yaratan ilk kişi olmasıydı.
Eisenstein, Rus erkeğinin kolektivist psikolojisini, vatan tehlikedeyken tek yumrukta birleşebilme yeteneğini çok doğru bir şekilde anladı. Ondan önceki yönetmenlerin hiçbiri, bütün bir halkın üretral-kaslı zihniyetinin çok doğru bir şekilde aktarıldığı kitlesel sahneleri bu kadar etkili ve inandırıcı bir şekilde çekme fırsatı bulamadı.
"Korkunç İvan" adlı filminin ilk bölümü, uzun zamandır beklenen Zaferin yaklaştığı 1944'te yayınlandı. Ön cephedeki veya arkadaki resme bakan izleyicinin, 16. yüzyılda Rusya'ya karşı hareket eden boyarların tarihsel inceliklerini ve entrikalarını anlamasına gerek yok. Tarihsel gerçekler 1941-1945 olaylarını doğrudan yansıtmasa da, film yanlışlıkla Stalin tarafından onaylanmadı.
Sergei Eisenstein'ın "Korkunç İvan" filminden Boris Çerkasov'un ağzından çıkan IV. İvan'ın tek, bütünsel bir krallıktan bahsetmesi önemlidir. Yönetmen, IV. Ivan dönemindeki Rusya örneğini kullanarak, devleti kaybetme ve kısıtlı, yetersiz sanatsal imkanlarla bütün bir halkın egemenliğinden mahrum bırakma tehlikesini gösteriyor.
"Biri bize kılıçla girerse, kılıçla ölür."
Şiir, şarkı ve filmlerdeki savaş öncesi eserlerin çoğu Kızıl Ordu ve Hava Kuvvetlerini yüceltti. Pilotların ve askeri adamların meslekleri moda oldu. Deri vektörü olan erkekler, en yüksek gerçekleşme derecelerini o dönemin SSCB'de buldular. Nikolai Kryuchkov, Nikolai Cherkasov, Evgeny Samoilov tarafından kusursuz bir şekilde canlandırılan film kahramanlarının görüntülerinden etkilenen formda, ince, disiplinli veya ten sesi gençleri denizcilik, askeri ve uçuş okullarına gitti. Birkaç yıl içinde Stalingrad ve Sivastopol üzerindeki göklerde düşmanla savaşacaklar, Baltık ve Karadeniz'de Brest Kalesi'nin yer altı mezarlarında isimsiz bir yükseklikte düşmana teslim olmadan yok olacaklar.
Eisenstein'ın "Alexander Nevsky" filminin ana karakterinden sonra tekrarladığı gibi "Babamız" ın tekrarladığı gibi, savaştan dönmeyenlerin hepsi genç ve yaşlılar: "Biri bize kılıçla girerse ölür. kılıçla."
Bu cümle, muzaffer Rus prensinin kendisinin görüntüsü gibi, bilince derinlemesine nüfuz etmeyi başardı ve aynı zamanda ülke için ulusal gurur ve sorumluluk örneği oldu. Yönetmen tarafından 1938'de çekilen "Alexander Nevsky" filmi büyük bir başarıydı. 1941'de ikinci bir hayat buldu. Halkın moralini yükseltmek için hem arkada hem de önde gösterildi.
Aşk için dua
Savaşın en başından itibaren, Sovyet halkı faşizme karşı zafer ve sevgili ve sevdikleriyle buluşma beklentisiyle yaşadı. Askerler ve memurlar ailelerini, annelerini, karılarını ve kız arkadaşlarını evde bıraktılar, bu nedenle evdeki işçilerle, onları bekleyenlerle ilgili her film belgesellerden ve özel haber yayınlarından daha az önemli değildi.
Aşk, hayvan korkusunun üstesinden gelen, kurtuluşları için savaşan insanların kolektif psişiklerini bölmesini engelleyen bir duygudur.
1941'de yazılan "Bekle Beni" şiiri, Büyük Vatanseverlik Savaşı'nın en ünlü eseri oldu ve şair, romancı, oyun yazarı, senarist ve savaş muhabiri Konstantin Simonov'un adını ölümsüzleştirdi.
"Bekle beni" - mektup-şiir Sovyet aktris Valentina Serova'ya ithaf edildi. Hâlâ yayımlanmamış olan bu kitap, her asker için bir büyü, sevgilisi için bir dua haline gelmişti.
"Pravda" gazetesinin ilk sayfasında "Beni Bekle" şiirinin yayınlanması tek bir anlama gelebilir - acil ihtiyaç. Yazarın kendisi tarafından radyoda zaten okunmuştu ve öyle bir etki yarattı ki, merkezi ve tamamen politik bir gazete bunu genellikle ülkenin en önemli haberlerini içeren ön sayfada yayınladı.
Basit ama duygusal bir metin olan "Beni Bekle", dünya algısına çok doğru bir şekilde karşılık geldi. Böyle bir şiir ortaya çıkmalıydı ve eğer Konstantin Mihayloviç Simonov tarafından yazılmamış olsaydı, başka biri yazardı. Öndeki askerler, arkada bekleyenler arasında oluşan kıtlığı doldurdu. Kurtarabilen ve koruyabilen tüm tezahürlerinde bir sevgi eksikliğiydi. Savaşın koptuğu duygusal bağlara duyulan ihtiyaç buydu.
Sinema bu kıtlığa hemen cevap verdi. Ayrıca, "Beni Bekle" şiiri yeni bir fikir patlaması yaşatırken, vatanseverliği artıran ve Sovyet halkının kahramanlıklarından bahseden askeri filmler ve haber filmleri çekmeye devam ettiler.
Aşkla ilgili bir dizi senaryo onaylanmaya gitti. Ve çok geçmeden bu dönemin en iyi filmleri "Beni bekle" (1943), "Savaştan sonra saat altıda" (1944) ve diğerleri çıktı.
Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında ten-görsel kadınların - aktrisler, şarkıcılar, dansçılar - rolünü değerlendirmek mümkün mü? Savaş alanından savaşçılara dayanamadılar, tıpkı ten-görsel arkadaşları - merhamet kız kardeşleri, kar ve bataklıklarda sürünerek, iletişim kızları gibi yoğun savaş koşulları altında kırık çizgiyi onarmak için acele etmediler.
Kendi amaçları vardı. Ruhları iyileştirdiler. Onlara tüm çalışmalarına nüfuz eden yüce duygularla davrandılar.
Ekrandan bile, savaştan önce savaşçılara ilham verdiler, onları asil bir öfke durumuna götürdüler ve bununla birlikte düşmana gittiler ve geleceğimiz için canlarını verdiler. Savaştan sonra psikolojik acıyı ortadan kaldırdılar, sakinleştirdiler ve pasifleştirdiler.
Senaryo yazarlarının umut eden ve bekleyen sadık bir eş ve arkadaşının ekran görüntüsü bile soğuk siperlerde ve sığınaklarda sert adamların kalbini ısıttı, onları sadece "Anavatan için, çünkü Stalin! "…
"Savaştan sonra 18.00'de" filminin yönetmeni Ivan Pyriev, "Savaş hala devam ediyordu ve Zafer hakkında filmler yapıyorduk" diye hatırlıyor.
Seyirci, oyunculuğun samimiyetine ve yönetmenin niyetine, filmin ön cephede gösterilmesinden sonra, filmin başrol oyuncusu Marina Ladynina'ya bir askerin 18: 00'de Savaştan Sonra: “Artık ölebilirsin., sinemada olsa bile, ama yine de savaşın sonunu gördü …"
"Saatimize düşen cesaret saati …"
A. Akhmatova
Büyük Vatanseverlik Savaşı, tüm Sovyet halkı için bir saatlik cesaret oldu. Rus üretral zihniyet, tüm çok uluslu ve çokuluslu ülkede kamunun özele göre önceliğini belirlemiştir. Savaşın ilk gününden itibaren, yerindeki herkes Zaferi daha da yakınlaştırdı - cephede bir asker, kadınlar, çocuklar, arkadaki yaşlılar.
İş günü 11-12 saat sürdü, fabrikalar ve fabrikalar aralıksız çalıştı, bir vardiya diğerini takip etti, tatiller iptal edildi. Cephedeki asker sadece hastanede yaralanma ve tedavi durumunda eve gidebilir, yakınlarını ziyaret edebilirdi.
Bu psikolojik stres altında hayatta kalmak ve yıkılmamak için insanların rahatlamaya ihtiyacı vardı. Bu saatte dermal-görsel Esin perilerinin sesleri yüksek sesle duyuldu. Yaratıcılık ve her şeyden önce, her türden sanatın en erişilebilir olanı olarak sinema, Sovyet halkı için bir terapi haline geldi.
İşgal edilen bölgeler dışında SSCB genelinde film dağıtımı yapıldı. Filmler taşıyıcılarla cepheye taşındı ve askerlere gösterildi.
Zaten Stalingrad ve Kursk Bulge vardı, ancak Prag ve Berlin için savaşlar hala öndeydi ve cepheden askerler, Sovyet filmlerini harf-üçgen şeklinde izledikten sonra "savaştan sonra akşam altıda" kızlarına bir randevu verdiler.."
İşgal altındaki Ukrayna, Beyaz Rusya ve Rusya'nın bir bölümünde Almanlar aktif bir Sovyet karşıtı propaganda faaliyeti yürüttüler, Rus oyuncularla Rusça filmler çekip gösterdiler.
Nazilerin işgal ettiği şehir ve köylerin sakinleri zorla gösterimler için toplansa bile, Alman haber ve sinema filmleri hala başarılı olamadı. Ne iyi oynanan roller, yerel gençlerin işe alındığı Almanya'da iyi beslenmiş ve temiz bir yaşamın renkli görüntüleri, ne de kolektifleştirme ve NKVD'nin dehşetini gösteren anti-Sovyet sinema seyirciyi ikna etti.
Onlar sadece bir Sovyet insanının zihinsel eksikliğine "düşmediler", bu nedenle Almanlara gitmiş olan aktörlerin temaları, içerikleri veya mükemmel oyunlarıyla anlaşamadılar.
Faşizm, Rus uygarlığını, zihniyetini ve kültürünü yok etmeye çalıştı ve sonuç olarak kendini yok etti. Çünkü kültürde insan nefreti olamaz, bir ırkın diğerine üstünlüğü uğruna halkların tamamen ortadan kaldırılması için çaba gösterilemez. Kültür, elbette insan hayatını korumak için yaratılmıştır. Hastalıklı sesin kimerası asla dünyada hakim olan ideoloji haline gelmeyecek, er ya da geç yenilecektir. Dahası, herkes için merhamet ve adalet ilkesine göre yaşayan sağlıklı bir Rus üretral ruhuyla asla baş etmeyecek.
