Shishkin veya Picasso. Size kim daha yakın ve neden?
Uçsuz bucaksız bir ufka sahip bir manzara … Yanında romantik bir kız durur ve hevesle görüntüyü inceler. Yüzünde bir gülümseme var, gözleri kocaman. Ve başka bir odada, gözlerini kırpmadan bakışları olan somurtkan bir genç, Picasso'nun başyapıtını alışılmadık bir soyut imgeyle anlar. Yakından bakarsanız ne kadar farklı olduklarını görebilirsiniz, bu iki resim sever. Hem dışarıdan hem de tercihlerinde …
Sanat galerisinin salonlarında dingin manzaralar ve eşsiz natürmortlar gözlemliyoruz. Ve ayrıca tamamen açıklanamayan imgeleri ve garip isimleri olan sanat eserleri.
İnsanlar yakınında durmaları gereken belirli bir resim seçerler. Bazen neden böyle bir tuvale kapıldıklarını bile düşünmüyorlar, belki de bunu herkesin farklı zevklere sahip olmasıyla açıklıyorlar ve bildiğiniz gibi onlar hakkında tartışmıyorlar.
Uçsuz bucaksız bir ufka sahip bir manzara … Yanında romantik bir kız durur ve hevesle görüntüyü inceler. Yüzünde bir gülümseme var, gözleri kocaman. Ve başka bir odada, gözlerini kırpmadan bakışları olan somurtkan bir genç, Picasso'nun başyapıtını alışılmadık bir soyut imgeyle anlar. Yakından bakarsanız ne kadar farklı olduklarını görebilirsiniz, bu iki resim sever. Hem dışarıdan hem de tercihlerinde.
Sanatçılar neden çalışmalarında kendilerini bu kadar farklı ifade ediyor? Ve neden bazı insanlar klasik manzaralara ve portrelere bakarken, diğerleri karmaşık soyut resimler arıyor?
Kültürün ortaya çıkışı. Yüzyıllardır yakalanan güzellik
Özelliklerimiz, bir kişinin zihinsel doğası tarafından önceden belirlenir. Yuri Burlan'ın sistem-vektör psikolojisi, ruhu, bir kişinin doğuştan gelen zihinsel özelliklerinin setlerine (karşılık gelen ihtiyaçlar ve arzularla birlikte), sekiz grup - vektör halinde birleştirilmiş olarak ele alır. Entelektüel ve bilişsel temeli oluşturan vektörlere görsel ve ses denir.
Görsel vektörün doğal rolü, köklerini eski zamanlardan alır ve toplumda kültürün gelişmesinin temelini oluşturur. Bu vektör sayesinde, toplumun evrimi sürecinde yamyamlık yasağı ortaya çıkmaktadır. İnsan hayatı değerli ve önemli hale gelir. Sürünün zayıf bir üyesinin hayatta kalması - bir avcı değil, sanat ve yaratıcılık konusunda usta, eski bir toplumda kültürün gelişmesini sağlar. Paketin zayıf üyeleri için empati ve şefkat gibi duyguların tezahürü, insanlar arasındaki düşmanlığı ortadan kaldırır.
Anal-görsel kuyumcular, heykeltıraşlar, ressamlar antik çağlardan beri kültürel bir role sahiptirler ve kendilerini sanat yoluyla ifade ederler. Boncuklara özel bir aşkı olan liderin ten-görsel kadınına ilk takıyı yapan onlardır. Anal vektör, bu tür insanlara özel bir sabır, azim, işi yüksek kalite ve titizlikle yapma arzusu, bir kuyumcu ve sanatçının işinde çok önemli olan en ince ayrıntıları çalışma arzusu ile donatır.
Görsel vektörün rolü başlangıçta sürüyü gün boyunca korumaktı. Paketin gündüz muhafızlarının rolü, görsel tenli kadınlar tarafından gerçekleştirildi. Sonuçta, görsel insanlar çok dikkatli. Meraklı bakışlarından hiçbir şey gizlenmez.
Görsel vektör, sahibine "gözlerde altın oran" sağlar, güzelliği, hayal gücünü görme yeteneği ve tuval üzerine herhangi bir görüntüyü aktarabilme yeteneği verir. Anal-görsel vektör bağına sahip insanlardan bahsediyoruz.
Geniş görsel çevre nedeniyle, büyük miktarda yaratıcı bilgi izleyicinin bilinçaltına girer, bilinci atlar ve onu bastırır, endişelendirir, endişelendirir, olduğu gibi tuhaf görüntüler yaratır, önseziler. Bu tür durumların doğru uygulanması, yaratıcılığa, sanat başyapıtlarının yaratılmasına çevrilmesidir.
Diğer insanlara nasıl içtenlikle sempati duyacağını bilen seyircilerdir. Bu onların özel yetenekleridir - şefkat ve empati, duygusal olarak diğer insanların durumlarını üstlenme ve acılarını kendilerininmiş gibi hissetme yeteneği. Bu nedenle resmin gelişmesi yavaş yavaş duygu ve duyguları aktaran eserlerin ortaya çıkmasına neden olur. Anal-görsel sanatçılar, sanatta kişisel anlamları ve duygusal ruh hallerini yeniden üretmeye başlar. Hayattan dramatik sahneleri aktaran manzara, portre ve resim ustalarıdır.
Zamanla, doğal fenomenlerin görüntüsü aracılığıyla neşe veya üzüntüyü aktarabilen bir ruh hali manzarası ortaya çıkar. Romantik manzaranın tanınmış ustaları - I. I. Levitan, A. K. Savrasov, deniz ressamı I. K. Aivazovsky.
Görsel sanatçıların yetenekleri, sanatçının sadece bir kişinin görünümünü değil, aynı zamanda kişiliğini de aktardığı, kahramanın karakterini, duygularını ve ruh halini ortaya koyduğu portre resimlerinde de kendini gösterir. Görsel bir sanatçı için resim, duygu ve duygularınızın tüm paletini ifade etme fırsatıdır. Eserlerinin yardımıyla sanatseverlerle asırlık duygusal bir bağ oluşturdukları söylenebilir.
Resmin görsel algısı
Yaratıcı yeteneklerle birlikte görsel vektör, kişiye sanat eserlerini derinlemesine algılama yeteneği verir. Sanat hayranları çoğunlukla görsel vektörü olan kişilerdir. Anladıkları duygu ve duyguların dilinde yazılmış kreasyonları anlamayı başarırlar. Bu sanat severlerin de özellikle müze ve galerilerde fark ettikleri duygu ve duygu alışverişine ihtiyaçları vardır.
Boyalar, tonlar, yarı tonlar, bir kişinin yüzündeki duyguların görüntüsü veya natürmortdaki bir vazonun güzel bir resmi - bunların hepsi yalnızca görsel bir kişinin gözüyle ayırt edilebilir. İzleyici manzaranın tadını çıkarıyor: Resmin ön planında yarı dökülmüş yaprakları olan bir çiçek ya da kırık bir çim bıçağı ve resmin tam köşesinde küçük bir aynada sanatçının otoportresi yansıtılıyor. Resimdeki bu kadar küçük detaylar veya bir kişinin yüzündeki ince duygular - tüm bunlar meraklı izleyiciyi memnun ediyor. Sanatçının ilginç detaylarını ustaca bulacaktır.
Duygusal zevk, I. I.'nin dingin manzaralarından kaynaklanır. Temiz orman havasına doymuş Rus genişlikleriyle Shishkin, I. I. Levitan, uzağa doğru koşan sonsuz bir patika ile çekici beyaz bir ormandır. Ustalar tarafından aromaları hissedilecek şekilde aktarılan natürmort, çiçek ve meyveler. İzleyiciler, resimdeki renk oyunundan keyif alabilir, tuvale baktıklarında duygusal bir yükselme hissedebilirler.
Natürmort … İçinde görebiliyor musun? "Nasıl olursa olsun!" - görsel vektörü olan bir resim aşığı size cevap verecektir. Peter Claes'in "Kahvaltı" adlı çalışmasına yakından bakın: Masanın üzerinde bir karmaşa, soyulmuş limonun asılı bir kabuğa sahip olması ve buruşuk bir masa örtüsünün üzerine gelişigüzel yerleştirilmiş tabakların yaratılmasıdır. Belli ki bir adam daha yeni buradaydı ve hayatının bir parçasını, zevklerini, yaşam tarzını ve alışkanlıklarını görebiliriz. Yazar, kahvaltısını bitirmeden gitmek için acele eden fotoğraftaki bir kişinin varlığını bize ne kadar ustaca gösterdi.
Bir dizi resim, yalnızca görsel vektörün sahibinin hissedebileceği derin duygular ve sempati uyandırır. Örneğin, V. V.'nin tablosunda zengin bir yaşlı beyefendiyle evlendirilen genç bir gelinin hayatının trajedisini incelerken. Pukireva "Eşitsiz evlilik". Düğün … Genç gelinin gözlerinde azap vardır, elinden mum düşmek üzere olan gevşek bir el. Bu görüntü sempati ve duygusal deneyim uyandırır. Sevgisiz evlenmek istemediği oldukça açık. Onun için bu bir keder. Genç bir kızın üzgün yüzü, ellerinin konumu - her şey yaşadığı trajediden bahsediyor.
Bu tür işler izleyiciye yakın ve anlaşılır, ruhu ortaya çıkarır ve kişinin duyguları hissetmesine izin verir. Merhamet yeteneği en iyi taraflarını gösterir ve bilinçsizce bir sanat galerisinde, renk ve biçimden zevk almaktan resmin kahramanları için empatiye kadar tüm duygu yelpazesini aktaran bu tür çalışmaları bilinçsizce arar.
Galeriye gelen görsel bir ziyaretçinin dış işaretlerle tanınması kolaydır, aktif bir yüz ifadesine, sıcak, konuşan bir görünüme, etkileyici gözleri vardır. Hissettiği her şey yüzünde görülebilir: neşe veya üzüntü, hayranlık veya hayal kırıklığı. Estetik zevk, duygular ve duygular - izleyicinin aradığı şey bu ve tüm bunlar için bir sanat galerisine gidiyor.
Garip bir resim - bu ne hakkında?
Şimdi bir zamanlar moda olan "sürrealizm" ve "soyutlamacılık" akımlarının olduğu başka bir odaya geçelim. Bir zamanlar sanattaki bu eğilimler, resim hakkında topluma yeni fikirler getirdi. İdeolojik bir arayışla, resme farklı bakma girişimi ile ilişkilendirilirler.
Sürrealistler eserlerinde biraz saçma ve çelişkili bir imge kombinasyonu önerdiler. Freud'un psikanaliz teorisinin büyük etkisi altında bu yönün geliştiğine inanılıyor. Sürrealistlerin yaratıcılığının amacı manevi olarak maddi dünyanın üzerine çıkmak, standart kavramları, tanıdık mantığı ve düzenliliği eserlerinden çıkarmaktı. Bu çalışmalarda sıradan nesneler alışılmadık bir şekilde tasvir edilmiştir (örneğin S. Dali'nin resimlerinde bir ağacın dallarına asılı saat) veya gerçek olmayan nesneler, yaratıklar ve imgeler vardır. Gerçeküstücülüğün parlak temsilcileri - S. Dali, P. Picasso.
Daha az ilginç olmayan başka bir yön ise soyutlamacılıktır. Bu sanatsal yön, 20. yüzyılın başında oluşturuldu. Gerçek dünyanın biçimlerini yeniden üretmeyi reddetmekle karakterizedir. Bu tür tuvallerde, insanların veya doğanın geometrik bir görüntüsünü, noktalar ve vuruşların bir kombinasyonunu görüyoruz. Ünlü soyutlamacılar - K. Malevich ("Kara Meydan" resminin yazarı), V. Kandinsky.
Resme geleneksel yaklaşımın üzerinde derin bir anlambilimsel üstyapı böyle ortaya çıkıyor. Bu çalışmada, kural olarak, vektörlerin anal-görsel kombinasyonuna ek olarak, baskın bir ses vektörüne de sahip olan sanatçılar kendilerini gösterirler. Bu sanatçıların eserleri ile ses vektörü olmayan görsel ressamların klasik tuvallerinden temel fark, yeni yazma biçimlerinin ve yöntemlerinin kullanılmasıydı: derin anlamlar (gerçekleştirilebilir) veya soyut biçimler (soyutlama) içeren gerçek dışı görüntüler.
Eski zamanlarda, bir insanda bir ses vektörünün varlığı onun özel rolünü belirledi: sürüyü geceleri, herkes uyurken korudu. Ses mühendisinin asıl görevi, sürünen vahşi bir canavarı duymak ve tehlike sürüsünü uyarmak için savanın sessizliğini dikkatle dinlemekti. Gecelerini yalnız ve sessizce geçiren ses vektörünün sahipleri, kendi içlerine dalma, hayatın anlamını düşünme, bilinçdışını arama, dışarıda olanlardan kopma ile karakterize edilir. Sağlam bir insan için malzeme ilginç değildir, onun yolu manevi arayışların dünyasıdır. Derin anlamların anlaşılmasına yardımcı olan güçlü bir soyut zekaya sahiptir.
Ses sanatçılarının resimlerinde doğanın güzelliği yok. Onlarda, bir kişinin duygusal görüntülerini veya sulu meyvelerin saçılmasını görmeyeceğiz. Pek çok seyirci bu resimlerin yanından geçecektir, belki de ancak üzerlerinden geçtikten sonra, çünkü bu olaylar genellikle estetik güzellik ve duygusal deneyimler taşımaz.
Resmin ses algısı
Ses mühendisi için, P. Picasso ve S. Dali'nin çalışmaları tam da ihtiyacınız olan şey. Resim aracılığıyla, hem ses sanatçısı hem de garip resimlerin sevgilisi için anlaşılabilir olan şifreli semboller, görüntüler ve formlar aktarılır. Ses mühendisi, hiç kimse gibi, yazarın koyduğu derin anlamları tanıyabilir. K. Malevich'in "Kara Kare" sini ve Marc Chagall'ın "Şair ya da dört buçuk" u anlıyor.
Bu tuvaller, ses sanatçısını da sanatçı ile aynı şekilde yaşatır, ancak bu işlerinde derinliklerini de arayabilir. Bu tür resimler "kafatasını açar" ve ruhuna nüfuz eder. Metafiziksel anlamla doymuş bir resim alt kortekse yapışır ve istenen anlamı kavrayana kadar bırakmaz. Ses mühendisi, eserin yazarının kendisiyle aynı dalga boyunda nasıl konuştuğunun farkında olmayabilir. Görünüşe göre, sesli kişi resme uzun süre bakıyor gibi görünüyor, ama aslında onu artık incelemiyor, şu anda kafasından bir düşünce girdabı akıyor.
Galeride, P. Picasso veya K. Malevich'in resimlerinin yakınında elbette bir ses ustası bulmak kolaydır. Dıştan, ölçülü, sessiz, yüzü şımarık. Belki rahat giyinir, çünkü onun için asıl mesele bu değil. İzleyiciden farklı olarak, resimdeki görüşleri veya ayrıntıları aramaz. Onun arzusu anlamı kavramaktır. Ses mühendisi bir sessizlik aşığıdır, bu nedenle müze salonları onun için ideal bir düşünme yeridir: orada bir “ses yükü” almış olarak kendinize çekilebilirsiniz.
Favori resim ruhun aynasıdır
Yuri Burlan'ın sistem-vektör psikolojisi, ünlü resim çalışmalarını farklı gözlerle görmemize, içlerinde bulunan anlamları ortaya çıkarmamıza, yazarın bize ne aktarmaya çalıştığını anlamamıza, sahip olduğu ruhun hangi özelliklerini belirlememize yardımcı oluyor. Ve sadece bu değil. Sistem-vektör psikolojisi bilgisine sahip olmak, belirli resimleri seçen, farklı sanat türlerinin uzmanı olan kişilerin zihinsel özelliklerini anlayabilir.
İnsanları derinlemesine görmek, ne düşündüklerini, ne için uğraştıklarını, neyi fark ettiklerini bilmek - bu, modern bir insanın edinebileceği en heyecan verici beceridir. Yuri Burlan tarafından verilen Sistem-Vektör Psikolojisi eğitimlerinde benzersiz bilgi ve insanları daha derinlemesine tanıma becerisi edinebilirsiniz. Ücretsiz çevrimiçi derslere buradan kaydolun:
